Wellington Virgolino

PE-1929 – 1988

Wellington Virgolino – homenagem que seu pai desejou prestar ao general inglês e ao cangaceiro.

A figura do trabalhador marcou a primeira fase do pintor.

Depois começaram a surgir os meninos-atores, como chamava sua trupe sempre presente em suas telas.

Relatam experiências, perplexidades, alegrias e tristezas, sempre com muitas flores e cores.

Obras do Artista

Romanelli

RJ - 1945

Pintor e gravador.

Armando Romanelli de Cerqueira, Roma para amigos, é um pintor impressionista de refinada sensibilidade nascido e formado no Estado do Rio de Janeiro. Filho e neto de grandes artistas da pintura, iniciou-se na arte aos 15 anos, cursando o Instituto de Belas Artes.

Em perfeito equilíbrio de formas e cores, Romanelli desenvolve suas obras com grande influência dos mestres europeus, projetando emoções, criando uma atmosfera de encantamento, construindo um autêntico universo de sonho, sem porém, perder os vínculos com o mundo real.

Conceituado artista nacional e internacional.

Obras do Artista

Reynaldo de Aquino Fonseca

PE 1925

Pintor, muralista, ilustrador.

Frequenta como ouvinte a Escola de Belas Artes de Pernambuco, no Recife, em 1936, onde é aluno de Lula Cardoso Ayres , e faz curso de magistério em desenho.

Em 1944, reside no Rio de Janeiro, e estuda com Cândido Portinari  por seis meses.

Mantém ao longo de sua carreira temas recorrentes, como as cenas familiares com crianças e animais, nas quais predomina um clima de sonho, inquietação e estranheza, que evoca o surrealismo e a pintura metafísica. O artista inspira-se em pinturas do primeiro Renascimento italiano e flamengo, também nos pintores primitivos norte-americanos dos séculos XVIII e XIX e nos surrealistas em geral. Como aponta Roberto Pontual, Reynaldo Fonseca concentra-se na armação de enigmas, a meio caminho entre o metafísico e o fantástico.  A retomada da história da arte é realizada de forma paciente, e por vezes com uma parcela de ironia.

Obras do Artista

Rapoport

Rio de Janeiro, 1929

Pintor, arquiteto, desenhista e gravador brasileiro.

Autodidata, começou a pintar na Faculdade de Arquitetura, antes do final da década de 1950. É considerado um surrealista, e sua obra tem grande fama e liquidez. Por um breve momento, na década de 1960, também fez design de mobiliário.

Teve contato com Cândido Portinari, cujas influências permeiam sua obra até hoje. Viajou pela América Latina inteira, onde tem grande fama. Foi também professor da disciplina de "Composição Decorativa" na faculdade em que se formou. Ainda na década de 50 ganhou a "Menção Honrosa" no Salão Nacional de Belas Artes.

De 1956 até aproximadamente 1972, dedicou-se também ao desenho industrial, expondo no Brasil e exterior.

Além do Brasil, possui trabalhos em diversas coleções particulares e instituições públicas, em Roma, Viena, Zurique, Nova Iorque, Tóquio, Paris, Buenos Aires, Antuérpia,Washington e Jerusalém.

Obras do Artista

Rafael Guerra

Recife-PE – 1987

O jovem de 29 anos seguiu sua paixão pela natureza e formou-se em biologia na UFPE.

Entretanto, seu desejo de estudar e observar a mesma natureza pelo viés artístico o levou a explorar suas habilidades na pintura, algo que até então era um mero passatempo em sua vida. Assim, em 2009, ele se mudou para a Itália, onde começou seus estudos em desenho e pintura na Florence Academy of Art (FAA).

Durante seu tempo na Academia, Rafael recebeu prêmios pelo seu desempenho estudantil, incluindo uma bolsa de estudos, que lhe garantiu uma estada de mais um ano na instituição de ensino.

Atualmente reside e tem atelier no sul da Finlândia, onde pretende dedicar seu tempo à pintura, no Brasil tem como seu representante a Galeria Ranulpho, na cidade do Recife.

Obras do Artista

Mário Nunes

PE-1889 – 1982

Começou a pintar aos nove anos de idade.

Nasceu no bairro de Casa Amarela, no Recife, fazendo seus estudos primários com a professora Maria Barbosa e o curso médio no Instituto Ayres Gama, onde fundou um jornal manuscrito intitulado A Paleta, do qual era ilustrador.

Na pintura, teve como mestre o Pintor Telles Júnior.

Foi juntamente com Baltazar da Câmara, Fedora do Rego Monteiro e Álvaro Amorim um do fundadores da Escola de Belas Artes de Pernambuco, onde foi catedrático com tese sobre paisagem.

Hoje, suas obras, são disputadas por colecionadores, principalmente de Pernambuco.

Professor de inúmeros artistas hoje consagrados, faleceu aos 93 anos.

Obras do Artista

Lula Cardoso Ayres

PE 1910 - 1987

Pintor, fotógrafo, desenhista, ilustrador, muralista, cenógrafo.

1925 – viaja para Paris onde frequenta museus e ateliês de pintores como Maurice Denis e entra em contato com os movimentos artísticos modernos da Europa.

De volta a Recife executa painéis e murais em várias cidades brasileiras, destaque para o do Aeroporto dos Guararapes no Recife que retrata a vida cotidiana e festiva dos nordestinos.

Na década de 1950 sua produção voltou-se para o abstracionismo.

Gilberto Freire

...A pintura moderníssima de Lula Cardoso Ayres não falta, aqui e ali, alguma coisa de muito brasileiramente saudoso. É uma saudade, essa, de Lula, que se volta principalmente para a imagem materna – menina, moça, noiva, mãe, avó – emergindo de um passado brasileiro de sofás e de portões fidalgos, de varandas de ferro e de pianos de cauda...

Obras do Artista

José Lourenço

SP 1945 -  1997

Pintor, desenhista e artista gráfico.

"A luz de Lourenço, única na pintura brasileira de qualquer época, é uma luz tão fundamental ao seu assunto que, sem ela, sua pintura seria apenas uma fotografia comum. Bela e perturbadora, mas comum. A pintura social de Lourenço é um dos mais fortes testemunhos dos nossos dias e, tenho certeza absoluta, é ela que vai interessar à inteligência do próximo século. Antropólogos, sociólogos, cientistas, críticos de arte, jornalistas que hão de nos suceder terão privilégio de fruir tantos dados transformados em Arte numa técnica admirável que exalta a luz sobre tons graves, sóbrios (ocres, marrom, terra) que, as vezes, encontram outros mais alegres (vermelhos, azuis, amarelos). O centro de tudo é sempre o Homem enquanto criança (...)".

Olney Kruse

Obras do Artista

José Saboia

BA – 1949

Pintor

Artista autodidata, começa a pintar em 1967, um ano depois de chegar ao Rio de Janeiro vindo da Bahia.

Sua obra caracteriza-se por abordar a temática popular, especialmente o futebol.

Obras do Artista

José Paulo Moreira Fonseca

Rio de Janeiro - 1922 – 2004

Janelas, portas, fachadas, paisagens e a marinha são os principais temas de sua obra e de seus temas, podemos supor de forma filosófica que as portas e janelas podem representar a abertura que o “eu” do artista quer dar a sua obra.

Tanto na poesia como na pintura sua obra é perene, estimulando o espectador apreciá-la por um grande tempo, admirando sua beleza harmônica dentro de suas cores contidas.

Obras do Artista

José Barbosa

Olinda PE – 1948

Pintor, desenhista, entalhador, escultor, ilustrador e gravador.

Em 1963, com o incentivo do pintor Adão Pinheiro, inicia carreira artística.

1965 - muda-se para o Rio de Janeiro, e participa do início da tropicália do cinema novo, estudou gravura de metal com o professor Orlando Silva.

1967 - realiza esculturas para o Hotel Savoy.

1972 – parte para a Europa, residindo na Alemanha e na França até 1978, quando regressa ao Brasil.

Passa a residir na cidade de Olinda, onde tem atelier.

Obras do Artista

João Câmara

PB – 1944

Seu primeiro contato com as artes plásticas foi através do curso livre da Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Pernambuco. Aos 16 anos, e desde então, não parou mais de pintar.

Premiado nacional e internacionalmente, admirado por críticos como Ferreira Gullar e Frederico Morais, já participou de dezenas de salões de arte, bienais e realizou diversas exposições individuais pelo país e no exterior, possui obras em museus brasileiros e estrangeiros e em coleções públicas e particulares.

A maior parte da sua obra é composta de pintura a óleo,  mas tem um trabalho significativo em litografia. João Câmara tem uma obra pontuada por séries temáticas. A primeira e mais conhecida é Cenas da Vida Brasileira, tratando da vida política brasileira de 1930-1954 (dez painéis e cem litografias), de 1976. Outra série importante é Dez Casos de Amor e uma Pintura de Câmara, iniciada, em 1977, e concluída em 1983.

Obras do Artista

Isolda

Rio de Janeiro 1924 – Rio de Janeiro 2004

Pintora e ilustradora, estudou na Corcoran Scholl of Art e no Art Students League, em Nova York, fundou a Galeria Artists Cooperative, em Washington, Estados Unidos, entre 1947 e 1949. Neste mesmo ano, viaja para a Itália, onde é aluna da Academia de Belas Artes de Florença.  De volta ao Brasil realiza ilustrações para os sonetos de Shakespeare e realiza várias exposições na Itália e na Galeria Ranulpho de São Paulo e Recife.

...Descendente de ilustre família ligada a historia deste pais, fizera seus estudos nos Estados Unidos e na Itália, onde passou a residir na cidade de Florença...

...Os anos passados nesta cidade, a mais aristocrática das cidades do mundo, onde ensinaram-lhe todos os segredos da arte de pintor, desde a “divina Prospettiva”, a inigualável pureza de desenho, sem o qual a pintura não passaria de agradável diletantismo...

Obras do Artista

Guima

SP-1927 - 1993

Pintor, desenhista e gravador

Estuda pintura com Darwin Silveira Pereira e Inimá de Paula, desenho com Luciano Mauricio e com Santa Rosa no MAM, gravura em metal com Orlando Silva na escola de arte do Brasil; litografia com Darel e xilogravura com Marcello Grossmann.

Obras do Artista

Funchal Garcia

RS 1889 – Rio de Janeiro 1979

Pintor de paisagem e episódios históricos, residia na cidade do Rio de Janeiro, onde faleceu.

É de sua autoria uma série de pinturas sobre a Guerra de Canudos, exposta na Academia Militar de Agulhas Negras.  Em 1965, publicou Do litoral ao sertão. Viagens pelo interior do Brasil, inclusive na região de Canudos. Publicou também uma autobiografia e o manual Desenho em Geral

Obras do Artista

Fernando Lopes

Alagoas – 1936 – 2011

Pintor e professor

Fernando Lopes foi um artista por vocação e um pintor por necessidade da alma. Para uma maioria de admiradores, sua obra vem à lembrança marcada pela figura humana nas representações das Madonas, dos Anjos e dos Santos, obras tão características dos anos 60.

Mas ele é lembrado também como o pintor das paisagens urbanas, com seus casarios e paisagens de sua terra natal.

Obras do Artista

Claudio  Tozzi

SP – 1944

Pintor e mestre em arquitetura pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo na década de 60.

Em suas primeiras obras, o artista revela a influencia da arte pop, trabalha com temáticas urbanas, posteriormente desenvolve temáticas figurativas como os papagaios e os coqueirais, apresenta também a tendência a geometrização das formas, realiza trabalhos abstratos nos quais explora efeitos luminosos e cromáticos.

Obras do Artista

Farnese

Araguari MG – 1926 – Rio de Janeiro RJ – 1996

Pintor, escultor, desenhista, gravador e ilustrador.

Estudou em Belo Horizonte onde teve aulas de desenho com Guinard como professor e colegas como Amilcar de Castro na Escola do Parque.

Aperfeiçoou sua técnica de gravura em metal no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.

Foi para a Espanha (Barcelona), com o Prêmio de Viagem ao Exterior ganho no Salão Nacional de Arte Moderna, onde montou seu estúdio que permaneceu até 1975 quando voltou para o Brasil (Rio de Janeiro) e morou até sua morte.

Obras do Artista

Capiba

PE-1904-1997

O lado pintor de Capiba nasceu na década de 60.

Um dia, a artista plástica Ladjane Bandeira foi à casa do compositor para que ele musicasse a sua peça Viola do diabo.

Conversa vai, conversa vem, ele lhe revelou seu desejo de transmitir através dos pinceis o seu modo de sentir e ver o mundo a sua volta.

Pouco tempo depois, a pintora enviou ao mestre do frevo tintas e pincéis com fartura. Foi o bastante para que o autor desse inicio ao seu novo hobby.

Capiba pintou algumas dezenas de quadros, voltados para o popular e o figurativo.

Revelam uma forma ingênua e primitiva, enfeixando cenas folclóricas ou motivos religiosos. Igualmente procurou imprimir uma visão pessoal às situações que retratou.

Obras do Artista

Brennand

Recife – PE  1927

Inicialmente, Brennand acreditava ser a cerâmica uma arte utilitária, menor, e por isso dedicou-se sobre tudo à pintura a óleo. Entretanto, ao chegar à França, em 1948, deparou-se com uma exposição de cerâmicas de Picasso, e descobre que muitos dos artistas da Escola de Paris haviam passado pela cerâmica: além de Picasso, Chagall, Matisse, Braque, Gauguin, e sobre tudo o catalão Joan Miró.

Já no início da década de 1950, de passagem por Barcelona, Brennand descobre Antoni  Gaudí, cujas obras - com suas formas sinuosas e o uso do trencadís, tradicional técnica catalã - causam-lhe forte impressão. Após o seu primeiro período na Europa (1948–1951), Brennand retorna ao Brasil, mas logo em 1952, decide aprofundar-se no conhecimento das técnicas da cerâmica, iniciando estágio em uma fábrica de majólicas na cidade de Deruta, na província de Perúgia, Itália. Durante esse estágio, Brennand inicia suas experiências com o uso de esmaltes cerâmicos e queimas sucessivas da peça, em temperaturas variadas. A cada entrada da peça no forno, é aplicada uma camada diferente de esmalte, o que dá à superfície uma grande variedade de cores e texturas.

No seu ateliê, instalado nas terras do antigo Engenho (depois Cerâmica) São João, no bairro da Várzea, no Recife, estão expostas muitas de suas obras, parte delas dispostas a céu aberto, em um grande jardim central.

Um dos painéis mais importantes de Brennand está no exterior do icônico edifício sede da Bacardi, em Miami, Estados Unidos.

Obras do Artista

Aldemir Martins

Ceará – 1922 – São Paulo-2006

Em 1946 mudou-se para são Paulo onde viveu e morreu.

• Foi um artista plástico brasileiro, ilustrador, pintor e escultor.

• Autodidata de grande renome e fama no pais e exterior.

• Desde menino Aldemir dedicou-se ao desenho.

Ferreira Goullar

“A afirmação de Aldemir Martins no quadro da arte brasileira coincidiu com as minhas primeiras incursões no terreno da critica de arte. Era um período de muita inquietação e polemica, mas também fecundado pelo surgimento de muitos talentos que iriam deixar a sua marca, Entre eles está Aldemir Martins, que soube incutir, na construção renovada da figura, a aspereza e a força expressiva do nordeste.

Os seus cangaceiros, os seus cactos, os seus bichos, incorporaram-se definitivamente à iconografia brasileira.”

Obras do Artista

Alcides Santos

PE  1945 – PE  2008

Um artista autodidata começou a pintar em 1969, sob o estimulo do artista Antônio Cavalcante, que o inicia na utilização das tintas a óleo.

Foi um dos destaques da XXIII Bienal de São Paulo, tendo uma obra utilizada como o cartaz desse evento.

Sala Especial na I Bienal Latino Americana de São Paulo – Mitos e Magia

• O Universo alquimista de Alcides Santos

• A fantasia que povoa os fundos dos seus quadros e sob o ponto de vista pictórico lhes fornece a parte mais fascinante.

• Uma borbulhante atividade do subconsciente, que bordeja o delírio.

• Muito rica de invenções, de transformações das coisas.

• As figuras se estabelecem sem a preocupação da perspectiva ou da construção.

• Um intuitivo capaz de recriar a realidade.

• Um pintor com seu vasto mundo mágico e particular.

• Sua iconografia é rica, como vibrante é o seu colorido.

Obras do Artista

Ado Malagoli

Araraquara SP – 1908 – Rio Grande do Sul – 1994

Pintor e professor, iniciou sua formação artísticas em São Paulo, e deu prosseguimento no Rio de Janeiro em 1933, frequentando a antiga ENBA e o Núcleo Bernadelli.

Viajando para os EUA, fez estudos de hístoria da arte e museologia, durante dois anos, no Instituto de Belas Artes da Universidade de Columbia. Participou ainda da I Exposição de Auto-Retratos (MNBA,1944), Salão de Ourono (Paris, 1947).

Artista moderno, porém conservador, Ado concilia, na sua pintura, duas escolas antagônicas. Pois de Cézanne herdou o suficiente para continuar, de certo modo, a sua obra, por outro lado, dos clássicos recebeu uma das suas mais fortes características: a combinação das tintas.

Obras do Artista

Antenor Finatti

SP – 1923

Pintor, desenhista e professor

• Nasceu em Pinhal (SP) mais fixou-se no Rio de Janeiro.

• Em 1944 iniciou sua formação com Armando Vianna.

• Seus temas principais são paisagens e marinhas, especialmente barcos.

• Premiado em inúmeros certames, com reconhecimento da critica, entre eles o Salão Nacional de Belas Artes.

Obras do Artista

Sylvio Pinto

RJ 1997 -  RJ

Para Walmir Ayala, "Sylvio Pinto viveu todas as trepidações contemporâneas, mas não quis fazer da pintura uma bandeira de protesto ou de crítica. Preocupou-se sempre em pintar, e sua pintura tem aquele toque pulsante do coração que se confunde com a mão e o pincel, na resolução de um rastro pictórico.

Os quadros de Sylvio Pinto, no máximo, refletiram estados emotivos. Foram sombrios nos tempos sombrios, depois mais luminosos. Consentiram em certas influências que o tempo se encarregará de filtrar. E finalmente chegarão a montar o mostruário mínimo e essencial, que faz a glória de qualquer pintor."

As obras de Sílvio (ou S.PINTO, como assinava), em sua grande maioria, procuraram retratar a alma fluminense, suas marinhas, suas festas populares e o "modo de ser" do povo carioca.

Obras do Artista

Scliar

RS-1920 – RJ-2001

Pintor, desenhista, gravador e ilustrador

Aos 15 anos expõe pela primeira vez, numa mostra coletiva em Porto Alegre.

Em 1940 realiza sua primeira mostra individual de pintura em São Paulo.

Um dos depoimentos de Scliar

...Gostaria de mostrar em cada obra que faço qualquer que seja o tema minha concepção ao mundo...

Tento mostrá-la através das coisas que me rodeiam e que me parecem significantes, seja um fruto, uma flor ou um objeto feito pela mão do homem.

Uso tudo que aprendi: as formas, as cores, sua organização no espaço, os textos, as colagens...

Realizou várias retrospectivas em Museus.

Possui alguns livros sobre sua obra

Obras do Artista

Porangaba (José Carlos de Porangaba Martins)

SP  - 1944

Pintor, desenhista, professor e gravador brasileiro

Sua obra está representada em numerosas instituições tais como a Pinacoteca de São Paulo, Museu de Arte Contemporânea de Campinas, etc....

Uma análise global da obra de Martins de Porangaba nos leva a concluir, todavia, que ele não é apenas um pintor de figuras humanas, de animais, coisas, paisagens, de Macunaíma, do circo. Ele é um pintor da aventura do homem na terra. Pessoas, animais, coisas, a natureza, o sonho, a fantasia, são partes desta grande aventura

Obras do Artista

Paxelly

PE - 1958

Desenhista, pintor, escultor e artista experimentalista.

Inicia seus primeiros trabalhos como artista plástico com a produção de esculturas em pedra, madeira, argila e outros materiais, 1970.

Trabalha intensamente com desenhos a bico de pena, pastel e cera, a partir de 1971. Realiza experimentos artísticos com variadas técnicas e diversos materiais. Cria projeto de “Atelier de Pesquisa”, trabalhando com diversos grupos de alunos desenvolvendo métodos didáticos de desenho, pintura e escultura, entre 1980 e 1983.

Em 1984 desenvolve métodos de impressão pictográfica a que deu o nome de “impactografia” e ministra diversas oficinas. Em 1985 intensifica os trabalhos em seu atelier buscando uma maior alternativa para o uso de materiais artísticos na escultura.

Em 1987 foi premiado pela “Mostra Listel, em Busca de Novos Talentos”.

Obras do Artista

Manoel Santiago

AM 1897 - RJ 1987

Pintor, desenhista, professor.

Manoel Santiago mudou-se para Belém em 1903 e inicia estudos de pintura. Em 1919 transfere-se para o Rio de Janeiro, e cursa direito ao mesmo tempo que freqüenta a Escola Nacional de Belas Artes - Enba, onde é aluno de Rodolfo Chambelland e Baptista da Costa. Na época, assiste a aulas particulares de Eliseu Visconti. Vai para Paris no ano seguinte, e lá permanece por cinco anos. De volta ao Rio de Janeiro, em 1932, torna-se professor do Instituto de Belas Artes. Em 1934, passa a lecionar pintura e desenho no Núcleo Bernardelli, figurando entre seus alunos José Pancetti, Edson Motta, Bustamante Sá, Ado Malagoli, Rescála e Milton Dacosta.

Ao longo de sua extensa carreira, Manoel Santiago, o grande paisagista, também, por várias vezes, teve a figura como tema principal de seu quadro. O nu ou o retrato, a figura como tentativa de sondar o íntimo do modelo.

Obras do Artista

Manoel Costa

Pará - 1943

Passou a infância e adolescência no Amapá, crescendo em plena selva amazônica. Entre os perigos e seduções da floresta, deixou-se fascinar pela visão dos seringueiros e pelas colheitas, cenas inesquecíveis que se tornariam temas principais da sua produção artística que o despertou precocemente para a pintura, desenvolvendo um paisagismo vibrante voltado para a captação dos momentos mágicos da natureza.

Em 1987 foi lançado um livro sobre sua vida e sua obra, com textos de Walmir Ayala.

Obras do Artista

José de Dome

SE – 1921 – RJ – 1982

Pintor e desenhista, autodidata em pintura, iniciou-se em Salvador – BA na década de 1940, conhecendo os artistas Jenner Augusto, Mário Cravo Júnior, Carlos Bastos, Carybé, estes lhe incentivam e dão conselhos. Sua primeira exposição individual aconteceu no Belverede da Sé, Salvador.

Em 1962 transfere-se para o Rio de Janeiro onde permanece até 1967 quando passa a viver em Cabo frio. Expos em Lima (Peru) e em Londres (Estados Unidos). Era fascinado por pintar corujas, notabilizando-se pela sua execução neste tema.

Obras do Artista

Armínio Pascoal

RJ 1920 - 2006

Foi um pintor do Brasil, professor da Sociedade Brasileira de Belas Artes e figurou em diversas coletivas no país e no exterior (Europa). Recebeu diversos prêmios. No Salão Nacional de Belas Artes do Rio de Janeiro, conquistou medalhas de bronze, prata, ouro e o prêmio de viagem ao estrangeiro. Expôs sua excelente pintura em várias cidades do mundo em mostras individuais. Tem trabalhos em vários museus, dentre eles no Museu Nacional de Belas Artes. Foi principalmente um paisagista.

A seu respeito escreveu Pietro Maria Bardi

A excelência da paisagem coloca-o entre os melhores pintores contemporâneos do gênero. Paralelamente à paisagem, fixa cenas com melindrosas e ambiências das décadas de 20 e 30, repositórios da memória de infância. Mas no momento universal de uma paisagem que se essencializa, no ritmo das massas cromáticas que com sabedoria estruturam as composições, é que evidencia a mão do mestre.

Obras do Artista

Armando Vianna

RJ-1897 – 1991

Pintor, desenhista e professor

Fez seus estudos na Escola Nacional de Belas Artes.

Realizou obras a óleo e aquarela, praticando uma pintura tradicional e realista, calcado no desenho e no colorido fiel. Paisagens, nus, flores e pintura religiosa constituem a parte preponderante de sua produção.

Realizou decorações no Palácio do catete e no Palácio da Guerra, e nas igrejas de São Jorge e de Nossa Senhora do Rosário, no Rio de Janeiro.

Pintor eclético, no decorrer de sua longa carreira acabou por evoluir do academicismo ao impressionismo, com algumas incursões pelo modernismo cubista.

Professor de um sem número de artistas hoje consagrados, faleceu aos 94 anos ainda trabalhando.

Um livro da Editora Pinakotheke foi publicado contendo dados referente à sua vida e obra.

Obras do Artista

Aurélio D'Alincourt

RJ 1919 - 1990

Pintor e desenhista.

Começa a pintar em 1942

1952, viaja para Paris, França, onde cursa a Académie de la Grande Chaumière.

O profundo apego do pintor aos seres humanos, colocando em segundo plano as paisagens, marinhas e naturezas mortas, para se fixar quase que tão somente na beleza e expressividade do corpo humano.

Essa opção, ele a demonstrou, com rara felicidade, nos retratos, nos nus, nas maternidades. Como os renascentistas, ele colocou o ser humano no centro de seu universo, buscando desnudá-lo, não apenas no corpo, mas sobretudo na alma, refletida nas expressões faciais dos personagens.

Obras do Artista

Siron Franco

falta texto

Obras do Artista

José Maria

(BA-1935 – 1985)

Participou da VI e da VII bienal de São Paulo (1961 a 1963), e expôs regularmente sua pintura no Brasil e no exterior.

Para José Roberto Teixeira leite, José Maria “possui afinidades evidentes com outros artistas brasileiros, entre os quais Guignard, Pancetti e Djanira, para não falar em Goeldi – artista de sua obsessão.

O paralelo com os três primeiros pintores não é gratuito – diz ainda o crítico – como eles é José Maria um lírico, um dos raros casos de temperamento romântico observáveis na arte moderna do Brasil; quanto à aproximação com Goeldi, justifica-se, porque existem, na arte de José Maria escondendo-se sob a aparência tão doce de seus clows e casais de namorados”

Obras do Artista

Enrico Bianco

Itália 1918 – RJ 2013

Aos 6 anos já pintava e estimulado pela veia artística, costumavam dizer que os pais sempre quiseram ter um filho pintor.

Orgulhava-se ao lembrar que teve o privilegio de aprender com mestre italianos como Deoclécio Redig de Campos que dirigiu o Museu do Vaticano e Dante Ricci que foi professor da família real.

Em 1937 – o artista perdeu a mãe, e a família decidiu vir ao Brasil com o pai, ante fascista então perseguido por Mussolini, a mudança seria marcante para sua história.

Bianco foi o principal assistente de Portinari

Tendo participado da feitoria de grandes painéis e murais executados pelo mestre, onde se destaca entre vários painéis “Guerra e Paz”, produzido de 1953 a 1956 e presenteando a sede da ONU de Nova York, uma das obras mais prestigiadas de Portinari.

Bianco participou de inúmeras exposições individuais e coletivas em Museus e várias galerias no Brasil e exterior.

Obras do Artista

J. Ranulpho

(Goiana-PE – 1896 – Recife-PE – 1953)

Desenhista e caricaturista

1922 a 1923 - Colabora no jornal a província com “CHARGES” e caricaturas de personagens da época

1927 – Bastante requisitado para desenhar “melindrosas e almofadinhas” em revistas como a Pilheria, Pra Você.

1927 a 1930 – inicia uma série de apontamentos tomados ao vivo de tipos populares de rua.

1946 a 1950 – Série de bicos de pena, onde desenvolveu a temática já iniciada desde 1930; e nas cenas de canaviais, estivadores e balaieiros, seu desenho se apura mais tecnicamente.

... J. Ranulpho pintava e desenhava com interesse invulgar; ilustrador, caricaturista, decorador humorístico.

Seus trabalhos eram resolvidos com harmonia de cor e segurança no desenho, não desprezando a forma anatômica de suas figuras, nem tampouco a planometria...

Pintor Mário Nunes

Obras do Artista

Benedito Luize

Minas Gerias – 1933 – Minas Gerais – 2008

Pintor e desenhista, consegue mergulhar profundamente na natureza e retrata-la em sua obra.

Transfere para suas telas por meio de pincéis e espátulas, a transparência da atmosfera elaborando paisagens de um colorido puro, e eloquente. Com uma pintura poética e com leve sabor de melancolia, era feita com a mesma peculiaridade, seja em seu atelier do Rio de Janeiro, Poços de Caldas, ou no de Maimi (USA), ou quando buscava tranquilidade de Toledo(Espanha) ou em Marrocos.

Benedito Luizi – um neo – impressionista que mergulha no espaço, envolvendo-se com o TODO, que pesquisa a razão de ser da vida, da Criação e permite que a energia desprendida de sua obra transpasse a matéria, tangendo-nos a alma com a sua própria alma.

Obras do Artista

Fédora do Rego Monteiro

Recife - PE  1889 – Recife - PE  1975

Irmã mais velha dos também pintores Joaquim e Vicente do Rego Monteiro, em 1910, transferiu-se para o Rio de Janeiro a fim de estudar na Escola Nacional de Belas Artes. Foi aluna de Zeferino da Costa, Modesto Brocos e de Eliseu Visconti.

Terminado o curso, viajou com seus irmãos para a Europa, fixando-se em Paris. Ingressou na Academia Julian onde, de 1911 a 1915, recebeu aulas de Gervais e Desireé.

Participou do Salon des Indépendants em 1913 e, no ano seguinte, do Salon des Artistes Français.

Os temas de sua pintura são variados mas há uma predominância de paisagens, principalmente urbanas, e de retratos. Fédora foi uma pintora de largos recursos artísticos tal como seus irmãos.

Obras do Artista

Juarez Machado

(SC 1941)

Pintor, cenógrafo, decorador, escultor, desenhista, jornalista, ator, escritor, mímico, caricaturista, ilustrador e cartunista.

Seu contato com a arte começou já na infância, sofrendo influências por parte de seu pai, um caixeiro-viajante colecionador e artista. Estuda na Escola de Música e Belas Artes do Paraná entre 1961 e 1965, recém-formado em 1964 realizou sua 1ª mostra individual na Galeria Cocaco, de Curitiba, iniciando uma carreira de grande sucesso.  Ainda como estudante de artes, viaja para Salvador e Porto Alegre, travando contato com as obras de Mário Cravo e Francisco Stockinger.

Mudou-se para o Rio de Janeiro em 1965, onde residiu por vinte anos, foi chargista dos principais jornais brasileiros e mímico no programa Fantástico, da TV Globo.

No final dos anos 70 voltou-se totalmente para a pintura. Em 1971 realizou os desenhos de abertura do filme Uma Pantera em Minha Cama.

Pretendendo internacionalizar seu trabalho, em 1978 viajou a Nova Iorque, Londres e, finalmente foi para Paris, onde fixou residência em 1986 e montou ateliês, sem prejuízo dos ateliês já instalados em Joinvile e Rio de Janeiro.

Recebeu inúmeros prêmios, tanto no Brasil como no exterior. Tem realizado frequentes exposições nos Estados Unidos e Europa.

José Cláudio

(PE 1932)

Pintor, desenhista, gravador, escultor, crítico de arte e escritor.

Em 1952, José Cláudio funda o Ateliê Coletivo da Sociedade de Arte Moderna do Recife - SAMR, ao lado de Abelardo da Hora , Gilvan Samico  e Wellington Virgolino , entre outros.

Em Salvador, José Cláudio é orientado por Mario Cravo Júnior , Carybé  e Jenner Augusto.

1955 - Estuda gravura em São Paulo com Lívio Abramo, na Escola de Artesanato do Museu de Arte Moderna de São Paulo - MAM/SP.

Em 1957, recebe bolsa de estudo da Fundação Rotelini e permanece por um ano em Roma, na Academia de Belas Artes. De volta ao Brasil, passa a residir em Olinda e escreve artigos sobre artes plásticas para o Diário da Noite, do Recife. Participa da IV Bienal de São Paulo, que lhe confere premio de aquisição.

Em 1975 pinta 100 telas documentando aspectos da Amazônia, um dos desenhos da série sobre a Amazônia foi levado pelo zoólogo americano Ronald Hayer para o Museum of Natural History, da Smithsonian Instituiton, Washington.

Em 1992, foi um dos dez artistas brasileiros eleitos por uma comissão de críticos para fazer o cartaz comemorativo dos 50 anos da chegada da Coca-Cola ao Brasil: "Coca-Cola 50 anos com arte".

Em 2004, pintou um painel sobre festas populares de Pernambuco para o novo Aeroporto dos Guararapes.

Obras do Artista

Baltazar da Câmara

(PE 1890 – PE 1982)

Pintor e professor

Em 1920 - Estuda com Franz Hoepper, no Recife, no mesmo ano viaja para o Rio de Janeiro RJ para  estudar com Carlos Chambelland na Escola Nacional de Belas Artes.

Em 1932, funda a Escola de Belas-Artes, com Mario Neves, Bibiano Silva, Álvaro Amorim, Murillo La Greca, Henrique Elliot, Emílio Franzoni, Heinrich Moser, Mário Nunes, Luiz Matheus, Jayme de Oliveira e Georges Munier, , onde leciona pintura.

1954 - Recebe medalha de ouro da Associação de Belas-Artes de Artistas Nacionais

Obras do Artista